Patricia Araújo – Página: 30 – Música, Copyright e Tecnologia

12/04/202312/04/2023

Diddy volta atrás e diz que não paga R$25 mil por dia por usar sample de hit de Sting

Nesta semana, o rapper Diddy, voltou atrás em sua alegação anterior de que estava pagando a Sting US$5.000 (ou R$25k) por dia por samplear o hit “Every Breath You Take”.

De acordo com o Digital Music News, Diddy compartilhou na última semana, em seu perfil no Twitter, uma entrevista feita por Sting para o The Breakfast Club em 2018, revelandoque desembolsa US$5 mil diariamente para os royalties do cantor britânico, ao invés dos US$2 mil divulgados na entrevista.

Mas acontece que o rapper voltou atrás, e disse que estava “sendo brincalhão”: “Quero que vocês entendam que eu estava brincando”, disse o tweet de Diddy. “Eu e @OfficialSting somos amigos há muito tempo! Ele nunca me cobrou US$2 mil ou US$5 mil por dia por ‘Missing You’. Ele provavelmente ganha mais de US$5 mil por dia com uma das maiores canções da história.”

“Every Breath You Take” de Sting, lançada com sua banda The Police em 1983, foi sampleada por Diddy e Faith Evans em seu tributo de 1997 ao falecido rapper Notorious B.I.G., “I’ll Be Missing You”.

O portal enfatizou que o rapper supostamente não tinha uma permissão prévia de Sting para samplear a música. Entretanto, se Diddy tivesse pago a Sting $5.000 por dia para samplear a faixa, ele teria perdido quase $50 milhões. Ainda assim, o rapper sem dúvida, acabou pagando algum montante ao ex-líder do Police para continuar usando o sample, mas isso até agora não foi revelado.

foto: rReprodução_O rapper Diddy_Reckless Dream Photography CC by 2.0

10/04/202310/04/2023

Moises: o aplicativo que separa voz e instrumentos em músicas alcança 30 milhões de usuários

O aplicativo Moises, que fez um barulho em nossa comunidade em 2019 por sua capacidade de separar a voz e os instrumentos de uma música usando inteligência artificial, acaba de atingir a marca de 30 milhões de usuários registrados.

De acordo com o Music Business Worldwide, a plataforma arrecadou US$10,25 milhões em investimentos até o momento e tem sede tanto nos Estados Unidos quanto no Brasil.

O criador do Moises, o brasileiro Geraldo Ramos, revelou que o projeto foi desenvolvido em sua própria casa em apenas uma semana. Desde então, o aplicativo se tornou popular entre DJs, que usam a ferramenta para criar beats e mashups, além de outros usuários que utilizam a plataforma para criar versões de karaokê que não existem oficialmente.

Embora a separação das pistas de uma música não seja perfeita, o sistema se aprimora a cada nova faixa enviada graças ao uso do aprendizado de máquina. Agora, o objetivo do Moises é se tornar o primeiro “AI-as-a-service criativo em áudio”, criando um kit de ferramentas personalizável que permita que outras plataformas e serviços construam seus próprios produtos centrados em IA.

Ramos acredita que a IA tem um valor complementar em todos os aspectos do ecossistema musical, desde os artistas até os proprietários de conteúdo e provedores de serviços. “Estamos entusiasmados com o fato de nosso produto ser algo que tanto músicos quanto criadores adoram”, disse ele sobre os rumos da plataforma.

05/04/202305/04/2023

Música, Copyright e Tecnologia marca presença na Rio2C 2023: Confira as atividades confirmadas.

Entre os dias 11 e 16 de abril, a cidade do Rio de Janeiro será palco da Rio2C, o maior encontro da criatividade da América Latina. O evento contará com diversas oportunidades, como networking, rodadas de negócios, pitchings, mentorias e desafios, além de um line-up de mais de 50 palestrantes de destaque no mundo criativo.

Entre os palestrantes confirmados, estão os criadores da famosa série Dark, a apresentadora Fátima Bernardes e a cantora Ludmilla. Além disso, o Música, Copyright e Tecnologia é parceiro do evento e estará presente em diversas atividades.

Começando com o painel ‘Mulheres no Poder – Trajetórias, Barreiras e Expectativas’, que acontecerá no dia 14 de abril, na Sala Experience Room, das 10h15 às 11h00, que contará com a presença de Alana Leguth, sócia-diretora da KondZilla e idealizadora da HERvolution, e Cris Garcia Galvão, diretora geral LATAM na Ingrooves, com moderação de Guta Braga. O debate abordará a falta de representação feminina em cargos de liderança no Brasil, a desigualdade salarial e de oportunidades, além de discutir estratégias para superar esses desafios e fortificar a presença das mulheres no mercado.

Durante a tarde, o evento ainda contará com o workshop ‘Sincronização na prática’ apresentado por Guta Braga do MCT, e Adriana Ramos, da Universal Music, que mostrará como é feito o processo de licenciamento de conteúdo para audiovisual.

Mentorias:

Sexta-feira 14/04/2023 – Música/ Local: Pitching Square – Sala One-to-one

Durante a sessão das 12h às 13h, os mentores serão Anita Carvalho, da Music Rio Academy, Marcela Maia, da Biscoito Fino, Marina Mattoso, da Jangada Comunicação, André Agra, da ONErpm, Duane Gigliotti, da Sound On e a própria Guta Braga, do MCT.

Já na sessão das 14h30 às 15h30, estarão presentes Alexandre Rosa, da Rosa dos Ventos Produções, Dani Faria, da K2L/Urban Pop, Paulo Calia, da YB Music, Dani Ribas, da Sonar Cultural, Graziela Riviera, da KondZilla, Flavia Cesar, da Warner Chappell e Juliana Castro, da Bananas Music.

04/04/202304/04/2023

ANITTA E WARNER MUSIC ANUNCIAM FIM DE CONTRATO

Nesta terça-feira, 4 de abril, a cantora Anitta anunciou o fim de seu contrato com a Warner Music após onze anos de parceria. Em comunicado divulgado, sem detalhes sobre a negociação, artista e gravadora afirmaram que concordaram em seguir caminhos diferentes.

Conforme noticiado pelo G1, o rompimento do contrato aconteceu após uma série de críticas de Anitta à gravadora. Em maio de 2022, ela afirmou que a Warner “só me dá dinheiro para investir em alguma coisa depois que está viralizando”. Em fevereiro deste ano, durante uma conversa com os fãs no Twitter, Anitta mencionou a vontade de encerrar o contrato com a gravadora. E em março, ela fez críticas públicas por falta de apoio da Warner, pedindo uma reunião com o CEO da gravadora.

Anitta ainda chegou a falar em suas redes sociais que gostaria de saber o preço do seu contrato com a Warner, que ela considerava justo de acordo com a quantia de dinheiro que a gravadora investiu nela. Segundo a cantora, ela havia perguntado várias vezes, mas não havia recebido uma resposta adequada.

Em sua coluna para o G1, o jornalista Mauro Jardim disse que “Sair da Warner Music é el paso mais acertado de Anitta na atual fase da carreira internacional da Girl from Rio”. Ele analisou que a cantora saberá onde conseguir ajuda para continuar sendo uma artista global: “Mas o que importa é que ainda há tempo para Anitta buscar o investimento necessário junto a outras marcas e/ou empresas para continuar apostando alto e, assim, se manter no lugar honroso conquistado em 2022”, concluiu.

Foto: Aude Guerrucci/Reuters

04/04/202304/04/2023

Os “criadores” do reggaeton processam Luis Fonsi, El Chombo e Daddy Yankee por plágio

Os criadores do ritmo conhecido como “dembow”, Cleveland “Clevie” Browne e Wycliffe “Steely” Johnson, estão processando três dos maiores hitmakers latinos, El Chombo, Luis Fonsi e Daddy Yankee, por plagiarem batidas de sua canção de 1989, “Fish Market”.

De acordo com o Indústria Musical, a dupla alegou que os hitmakers usaram uma interpolação sem autorização da sua música como inspiração para criar suas canções de sucesso, que hoje são ouvidas em todo o mundo. O caso é um pouco complicado, pois ‘Fish Market’ foi usada em outra canção que atualmente é conhecida por sustentar a maior parte das músicas de reggaeton: “Dem Bow” de Shabba Ranks. Lançada em 1990, com produção de Bobby Digital, a canção leva um sample produzido pela dupla Steely e Clevie, devidamente creditados na canção.

O processo, movido pela Steely & Clevie Productions, cita 56 canções, incluindo alguns dos maiores sucessos do reggaeton, como “Despacito” de Luis Fonsi e “Gasolina” de Daddy Yankee. Além dos artistas, co-compositores, gravadoras e editoras também estão listados como réus.

Como explicado no portal, embora as batidas geralmente não sejam protegidas pela lei de direitos autorais nos Estados Unidos, uma batida pode ser protegida se puder ser comprovada como substancialmente única ou original.

O portal também analisou que uma vitória de Steely & Clevie pode ter grandes implicações, não apenas para o reggaeton, mas para a música pop em geral, uma vez que milhares de outras músicas que usam um ritmo de dembow podem ser consideradas violação de direitos autorais. Esta ação também pode abrir um precedente para futuras reivindicações de direitos autorais baseadas em ritmos fundamentais da música pop.

Foto: O clipe de ‘Despacito’, de Luis Fonsi e Daddy Yankee (reprodução).

31/03/202331/03/2023

PAULA LIMA É ELEITA COMO NOVA DIRETORA PRESIDENTE DA UBC

A União Brasileira dos Compositores (UBC) elegeu sua nova diretoria para o próximo triênio a partir de abril de 2023, trazendo Paula Lima como a primeira mulher negra a assumir o cargo de Diretora Presidente.

Conforme noticiado pelo Popline.com, a Assembleia Geral de eleição aconteceu na sede da própria UBC, no Rio de Janeiro, e contou com a participação de seus associados.

A chapa eleita assume a liderança da entidade, que tem 80 anos de existência. Além de Paula Lima, Aloysio Reis, Marcelo Falcão, Geraldo Vianna e Manno Góes foram reeleitos para a diretoria. Os novos integrantes são Fernanda Takai e Wilson Simoninha.

Paula Lima disse ao portal está pronta para dar continuidade ao sólido trabalho já existente, com excelência, renovação e transparência, e que juntos farão a diferença.

Fernanda Takai destacou a importância de mulheres da música estarem representadas e ocupando espaços estratégicos para um futuro mais plural, e Wilson Simoninha ressaltou que o desafio será melhorar a comunicação com autores, músicos e intérpretes, além de melhorar a arrecadação.

Com a nova eleição, a UBC se despede do diretor-presidente, Paulo Sérgio Valle, do diretor superintendente, Antonio Cicero, e do diretor vogal, Erasmo Carlos (in memoriam).

Confira a lista completa dos eleitos para a nova diretoria da UBC:

Diretora Presidente: Paula Lima
Diretor Superintendente: Aloysio Reis
Diretor Secretário Geral: Marcelo Falcão
Diretor Administrativo Financeiro: Geraldo Vianna
Diretor de Comunicação: Manno Goes
Diretor Vogal: Wilson Simoninha
Diretora Vogal: Fernanda Takai

Foto: Divulgação _Paula Lima

29/03/202329/03/2023

WARNER MUSIC ANUNCIA QUE PLANEJA DEMITIR 4% DE SUA FORÇA DE TRABALHO GLOBAL

A Warner Music está planejando demitir cerca de 4% de sua força de trabalho global, o que representa cerca de 270 empregos, de acordo com um memorando do novo presidente-executivo, Robert Kyncl.

Conforme noticiado nesta tarde pelo Valor Econômico, a medida visa reposicionar a empresa em relação à tecnologia, e alocar mais recursos para o desenvolvimento de artistas e compositores.

Segundo Kyncl, a iniciativa não quer dizer que a empresa está apenas cortando custos, mas sim, realocando estrategicamente recursos para impulsionar o crescimento futuro da receita da empresa.

O portal notou que a nomeação de Kyncl foi vista pelo mercado musical como uma aposta no desenvolvimento tecnológico, uma vez que a indústria da música está cada vez mais voltada para as mídias sociais, jogos, metaverso e inteligência artificial que geram oportunidades de licenciamento e crescimento.

Atualmente, a Warner Music Group é considerada a terceira maior gravadora do mundo, lar de grandes nomes como Madonna, Ed Sheeran e Anitta. Sua editora, a Warner Chappell gerencia grandes catálogos como David Guetta e David Bowie.

A empresa divulgou ganhos mais baixos no primeiro trimestre de 2023 devido à fraqueza na divisão de música gravada, mas espera ter um forte cronograma de lançamentos no segundo semestre deste ano.

Essa é a mais recente onda de demissões no setor de música, após o Spotify anunciar a demissão de cerca de 600 funcionários em janeiro deste ano como parte de medidas de corte de custos.

29/03/202329/03/2023

GLOBOPLAY DARÁ NFTS COMO BRINDE PARA QUEM ASSISTIR NOVELA

Imagina ganhar um prêmio por assistir às suas séries e filmes favoritos, ou até mesmo por ouvir um álbum de um artista inteiro? Em uma nova promoção, o serviço de streaming Globoplay anunciou que distribuirá tokens não-fungíveis (NFTs) de artes digitais dos personagens da novela “Todas as Flores”.

A ação exclusiva para pessoas que já assistiram à primeira fase da novela Global recebeu o nome de “Sinta a sua essência”, e terá início nesta sexta-feira, 24, indo até o dia 17 de abril.

Conforme noticiado pela Exame.com, para participar da promoção, os interessados devem ter mais de 18 anos, ser assinantes de planos anuais ou bianuais do Globoplay, ter assistido à novela até 19 de março e participar de um quiz que será enviado via WhatsApp. Além disso, é necessário ter assistido pelo menos a 40 minutos ininterruptos do último capítulo da primeira fase da novela, que foi lançada em 2022.

Embora os NFTs sejam intransferíveis, a Globo incluiu nas regras de participação o valor de cada arte digital, que é de R$ 0,5. Com isso, o valor total da premiação será de R$5 mil, considerando os 10 mil tokens disponibilizados. O resgate pode ser feito até 20 de abril, e por isso, os fãs da novela precisam ser ágeis para assistir e resgatar o brinde!

Foto: Personagens da novela ‘Todas as Flores’_Divulgação

28/03/202328/03/2023

CERCA DE 38 MILHÕES DE FAIXAS EM SERVIÇOS DE STREAMING NÃO FORAM TOCADAS NENHUMA VEZ EM 2022

Erramos! Recentemente publicamos em nosso blog uma notícia que gerou bastante repercussão no Twitter, sobre uma possível cobrança pelo Spotify por hospedagem de músicas não ouvidas na plataforma.

Erramos ao afirmar que Rob Jonas, CEO da Luminate – uma empresa voltada para monitoramento do mercado do entretenimento – havia dito que o Spotify PODERIA passar a fazer a cobrança por hospedagem de músicas. Mas tudo, na verdade foi uma hipótese gerada pelo portal Music business Worldwide (MBW) a partir de uma análise. Lamentamos muito o ocorrido, e como sempre tentamos ao máximo ser transparentes em nossos conteúdos, decidimos reescrever a notícia com mais detalhes.

De acordo com o MBW, o painel de Jonas durante o SXSW se mostrou muito relevante, pois nele, o executivo apresentou dados que comprovam que nem tudo o que está nas plataformas de streaming é ouvido:

– Existem 67,1 milhões de faixas de áudio em serviços de streaming de música hoje que, no ano civil de 2022, atraíram 10 ou menos streams cada, globalmente.

– Esse número de 67,1 milhões representa pouco menos da metade (42%) de todo o catálogo de faixas disponíveis em serviços de streaming de música em todo o mundo (com base em ISRCs).

– Quase um quarto (24%) das 158 milhões de faixas de áudio em serviços de streaming de música monitorados pelo Luminate em 2022 atraíram ZERO reproduções naquele ano, ou seja cerca de 38 milhões de músicas.

Para o portal, essa quantidade de ‘conteúdo’ não ouvido e armazenado está gerando um custo gigante para o Spotify. O MBW estima que a plataforma gaste em torno de nove dígitos com os serviços de hospedagem em nuvem do Google, e esses altos custos estão desagradando os investidores. Ele sugere que uma boa saída para aumentar as margens de lucro seria fazer como o Twitter, e começar a cobrar por serviços essenciais. No caso, por esse armazenamento de músicas.

Se isso acontecesse, artistas que não possuem visibilidade seriam os mais afetados, por não terem condições de manter suas músicas no streaming. Mas podem ficar tranquilos, isso não vai acontecer, pelo menos por agora. Isto porque, o portal explicou que o modelo de negócios do Spotify é diferente do Twitter e que sua relação monetária só pode ocorrer através de intermediários como distribuidoras e gravadoras.

O texto ainda ressaltou que os artistas independentes são responsáveis por gerar a maioria das novas músicas enviadas para o vasto catálogo dos serviços de streaming e que, mesmo que o Spotify quisesse oferecer esse serviço de distribuição e cobrar os artistas, ele já tentou em 2019, mas o serviço foi encerrado por conta da pressão das principais gravadoras.

Foto: Spotify_Guetty Images

27/03/202327/03/2023

TIKTOK REALIZA IMERSÃO GRATUITA PARA ARTISTAS CONQUISTAREM DESTAQUE NO MERCADO MUSICAL

O TikTok, uma das plataformas de mídia social mais populares da atualidade, lançou tendências e serviu como inspiração na produção de hits, conquistando cada vez mais presença e impacto na indústria musical. Para aprimorar ainda mais essa conexão, a plataforma anunciou o TikTok Music Summit 2023, um evento online gratuito dedicado à indústria musical.

Nos dias 28 e 30 de março, o evento será transmitido gratuitamente pelo perfil @musicanotiktok e contará com uma série de palestras e painéis exclusivos focados em profissionais da área e entusiastas da música.

O primeiro dia do evento (28) apresentará conteúdos sobre como o TikTok funciona para ajudar os artistas a atingirem uma série de objetivos, como impactar positivamente o público e lançar as carreiras para o topo dos rankings de popularidade.

No segundo dia do evento (30), os participantes terão acesso a conteúdos educativos sobre boas práticas na produção de conteúdo e como a plataforma impulsiona a descoberta e redescoberta de músicas e artistas de todo o mundo. Os participantes também poderão conhecer casos de sucesso que estouraram na plataforma.

“Música faz parte do DNA do TikTok, que continua somando na cultura popular. Por meio da inovação e o poder de nossa comunidade, o TikTok está contribuindo para mudar o cenário da música para melhor, dando suporte para artistas dentro e fora da plataforma. Estamos empenhados em lançar produtos para fãs e criadores de música, sempre celebrando a criatividade e transcendendo fronteiras”, disse Roberta Guimarães, Líder de Conteúdo Musical do TikTok Brasil.

O TikTok Music Summit 2023 promete ser uma imersão única para artistas e profissionais da área, oferecendo dicas valiosas sobre como utilizar a plataforma para conquistar destaque no meio musical. A iniciativa faz parte da estratégia do TikTok de mobilizar comunidades e iniciar conversas importantes sobre os mais diversos e importantes assuntos, tornando-se um catalisador para mudanças significativas em todo o mundo.

O evento será realizado nos dias 28 e 30 de março, com a transmissão ao vivo sendo feita pelo perfil @musicanotiktok. Não perca essa oportunidade de aprender com especialistas e entender melhor como o TikTok pode impulsionar a carreira musical de artistas de todo o mundo.

INFORMAÇÕES SOBRE O EVENTO: CLIQUE AQUI

Foto: divulgação

Autor: Patricia Araújo